日韩欧美一二三区_亚洲国产精品麻豆_一区二区三区在线免费观看_欧美三级午夜理伦三级中视频

油畫是西洋繪畫中的主要的一個畫種。用快干油質調和顏料，繪制在經過處理的畫布、板、厚紙或墻面上的繪畫藝術。早期油畫采有“坦潑拉”（Tempere）畫法，即用雞蛋黃或蛋清作為調料溶合礦物顏料作畫，再作薄而透明油色罩在畫上。15世紀，尼德蘭畫家凡愛克兄弟改用亞麻仁油和核桃油等快干油作為調和劑，使顏色易于調和，被廣泛地運用。特點為運筆自如，并可層層敷設，提高色彩亮度，能較充分地表現物體的真實感和豐富的色彩效果。從此，新材料和新技法很快流傳全歐洲。凡愛克兄弟因此被稱作歐洲油畫的創造人。20世紀初我國出現研習油畫者漸多，其中李叔同（1880—1952）最早研習油畫并把這種技法介紹到中國來。 古代的油畫藝術與歐洲的文藝復興有很重要的關系。文藝復興是14世紀至16世紀歐洲興起的一個思想文化運動，在經歷了封建教會勢力的一千 [詳細...]

油畫工具材料的限定導致油畫繪制技法的復雜性。幾個世紀以來，藝術家在實踐中創造了多種油畫技法，使油畫材料發揮出充分的表現效果。油畫主要技法有： 　 ①　透明覆色法，即用不加白色而只是被調色油稀釋的顏料進行多層次描繪。必須在每一層干透后進行下一層上色,由于每層的顏色都較稀薄,下層的顏色能隱約透露出來，與上層的顏色形成變化微妙的色調。例如在深紅的色層上涂罩穩重的藍色，就會產生藍中透紫即冷中寓暖的豐富效果，這往往是調色板上無法調出的色調。這種畫法適于表現物象的質感和厚實感，尤其能惟妙惟肖地描繪出人物肌膚細膩的色彩變化，令人感到肌膚表皮之下流動著血液。它的缺點是色域較窄，制作過程工細，完成作品的時間長，不易于表達畫家即時的藝術創作情感。 　 ②　不透明覆色法，也稱多層次著色法。作畫時先用單色畫出形體大貌,然后用顏色多層次塑造,暗部往往畫得較薄 [詳細...]

　學習篆刻之前，必須作好有關準備工作。猶如建造房屋，要事先備料。否則，“臨渴掘井”，就會影響學習進度與成績。篆刻學習的準備工作，主要是工具材料，和備置有關的印譜和工具書等。 “工欲善其事，必先利其器。”學習刻印的工具材料要選置恰當，過多雖用時方便，但一時難以齊備，過少則用時不便；過好一般價錢較貴，過賤則難于適用。 　　為了初學者的方便，現將學習中最主要的工具材料介紹如下： 　　（一）工 具 　　1、印 刀 　　篆刻印刀是主要的工具。它的粗細、長短、輕重和刀角的大小、銳鈍、平斜，都將直接影響到刻印的效果。選用印刀如同寫字時選用毛筆一樣，都會影響書寫的表現力。當然其中還有一個熟練掌握的過程，因此在遠用時要考慮自己的喜愛與習慣。 [詳細...]

　篆刻是一種特有的傳統藝術，從古至今已有二、三千年的悠久歷史。 篆刻，顧名思義，即是用篆書刻成的印章，是一種實用藝術品。它又稱為“璽印”、“印”或“印章”等，這些稱呼都因時而異。早在殷商時代，人們就用刀在龜甲上刻“字”（即我們現在稱為甲骨文）。這些文字刀鋒挺銳，筆意勁秀，具有較高的“刻字”水平。在春秋戰國至秦以前，篆刻印章稱為“璽”。秦始皇統一六國后，規定“璽”為天子所專用，大臣以下和民間私人用印統稱“篆刻，自起源至今的二千多年的漫長歷史中，歷經了十余個朝代。在這個長期的發展過程中，篆刻藝術出現了兩個高度發展的歷史階段。一個是戰國、秦漢、魏晉六朝時期，這一時期的篆刻用料主 [詳細...]

步驟一 章法的籌布：亦即打稿，與作品的好壞息息相關。有人說：治印之難，不難於刻，而難於章法。 步驟二 印石的整平：印石在裁割時有傾斜，或上蠟磨光時，印面留有蠟，這時要用砂紙整平，以利上石刻制。 步驟三 上石：通常上石有二種方法：一為把印稿用毛筆反寫在印面刻制；二為用耐水紙反拓上石。 步驟四 刻制與修整：依據印文選用合適的刀法來刻制，刀法可分切刀與沖刀二種。 步驟五 邊欄的處理：印文工整，邊欄要工整；如印文斑剝，邊欄也要寫意自然。作邊之法有：刻、作、磨等法 。 步驟六 邊款：刻印之后，在印章左邊刻上作者字號、刻制年月等，謂之邊款或具款。 [詳細...]

寫印稿前須磨細面，如磨石時力度不無法均勻，會出現印面傾歪斜，?須注意變換印石方位，初學者寫印稿方法如下： 　　一、反寫法： 先將印稿設計透明度較好的紙上，翻過紙側依照“反稿”用鉛筆摹寫上石，再用毛筆復寫一遍。如臨印，可將印譜倒頭放置，在選臨的印拓邊置一小鏡，即依鏡中印章樣摹寫上石。印稿上石后，宜用鏡子對照原作仔細審視，作進一步的修正。 二、水印法： 　　1、先將毛邊紙（或毛太紙等）復于印面，在手掌中壓一痕跡，然后在紙透上壓痕范圍內用濃墨臨寫或設計印稿（初學者可先用鉛筆） 　　2、將墨跡干透的印稿復于印面。注意固定不使紙石浮移位。 　　3、用干凈毛筆在印稿上施以不太濕的清水，再用干凈的毛邊紙吸干多余的水分。 　　4、復二三毛邊紙于印稿上，用指甲均勻地研磨后揭去印稿 [詳細...]